Яніна офіційний дизайнер. Засновниця бренду Yanina Couture про те, як ательє із Саратова виросло у Модний Дім зі світовим ім'ям. Найсміливіші рішення

Юлія Яніна у своєму московському ательє.

Ми з самого початку зайняли правильну нішу – почали займатися кутюром та працювати за індивідуальними замовленнями», – каже Юлія Яніна. Вона сидить на оксамитовому дивані в особняку Савінського подвір'я поряд із Кремлем. Тут, у будинку з кокошниками, пересунутому під час сталінської реконструкції з Тверської вулиці у двір, має ательє: барочні дзеркала, гардини, різьблені дерев'яні стільці і картини з мисливцями і дичиною.

25 січня у паризькій резиденції російського посла Яніна покаже свою третю колекцію Високої моди. У ній будуть усипані стеклярусом та блискітками вечірні та коктейльні наряди пастельних відтінків - бежевого, рожевого, сірого. Фасони жіночні: асиметричні на одне плече, бюстьє та всілякі драпірування. «Багато вишивок а-ля рюс, але не селянських, а вишуканих, витончених, – розповідає дизайнерка. – А назва – «Нова російська аристократка».

Сукні у візантійському стилі і взагалі все, що можна описати як «російський стиль», - візитна картка Яніної, і це довгі роки грало з нею злий жарт: «російське» у багатьох умах асоціювалося або з радянським, або з «новим російським», тим більше, що й замовляли сукні у Яніної переважно дружини високопосадовців та бізнесменів. Але минулого року все змінилося: на дизайнера разом звернули увагу московські it girls Оля Томпсон та Наталія Водянова. Супермодель включила вбрання Яніною в лоти на своєму липневому аукціоні Love Ball у Версалі - разом із сукнями Chanel, Dior та Givenchy, а на світських раутах почала розхвалювати всім її творчість, примовляючи: ось вона, російська мода, про яку всі голосять, та так і не можуть знайти, ось він, невідомий пророк у своїй вітчизні.

Російська американка, дизайнер тканин та колекціонер антикваріату та Haute Couture Оля Томпсон згадує, що, приїхавши жити до Москви минулого року, випадково почула про ательє Юлії і зайшла туди – скоріше з цікавості, аніж з бажання щось придбати. І була вражена, побачивши ці сукні - «шляхетні, жіночні, зі складними вишуканими вишивками, як на речах російських емігранток». Томпсон розповіла Водянову про своє відкриття і порадила виставити розшите пір'ям біле плаття"Царівна-лебідь" на аукціоні. «Раніше про Юлію на Заході ніхто не знав, бо вона вела свої справи камерно, – каже Оля. - Але її сукні завжди відрізнялися елегантністю, а це ніколи не виходить із моди».

З Томпсоном згодна і авторитетний паризький байєр і господиня бутіка Maria Luisa Марія Луїза Пумайю. Побачивши колекцію на попередньому показі у російському посольстві, вона сказала: «Просто та розкішно. Створено для Парижа». Колекції Yanina негайно закупив універмаг Printemps. Надихнувшись паризьким успіхом, Юлія показала речі нью-йоркському Bergdorf Goodman та лондонському Harrods. Як результат - цієї весни одяг від Яніної почне продаватися і там.

Показ Yanina осінь-зима 2011/2012

У дизайнера своє пояснення повороту обличчям до Заходу: коли мінімалізм дев'яностих та сексуальність нульових відгриміли, Європа та Америка ухвалили, що треба виглядати респектабельно. Юлія скромно замовчує, що вона сама зробила розважливий крок назустріч. Ще два роки тому її вбрання було перевантажено деталями – у них поєднувалися оксамит, лакована шкіра, хутро, бахрома, банти, пояси, каптури. Але в останніх колекціях речі стали набагато лаконічнішими - сукні-футляри, приталені жакети, спідниці-олівець, вечірні сукнідо підлоги, ненав'язливо декоровані вишивкою, у супроводі рукавичок та хутряних шапок.

Оля Томпсон на Балу дебютанток Tatler, 2011; Надія Михалкова на фестивалі в Каннах, 2010 року.

Яніна розпочала свою справу на зорі перебудови в Саратові: відкривши мале підприємство «Юлія», обшивала дружин місцевих чиновників та кооператорів та встигала їздити до Москви – на лекції до Текстильного інституту. Коли колишні країни і життя впали, вона зрозуміла, що треба переїжджати до столиці і, за її словами, «розвиватися далі». Показавши першу колекцію в 1993 році (тоді ж вона перейменувала підприємство на модний Дім Yanina), вона відразу обзавелася клієнтками. З багатьма познайомилася під час навчання у Текстильному, а вони порадили своїм подругам – спрацювало «сарафанне радіо».
Її принципи незмінні: перша примірка за обов'язковою участю Юлії, індивідуальний підхід, консультації з макіяжу та зачіски. Тільки ручна робота.
2007 року її запросили на Тиждень моди в Римі. «Моєю клієнткою була дружина посла Росії в Італії – так про мене дізналися на Апеннінах. Коли Валентино відійшов від справ, його шанувальниці не знали, куди піти. І в результаті прийшли до мене.
Своїм бізнесом Юлія управляє на пару із чоловіком. У них дві доньки. «Навряд чи б я в житті досягла успіху, якби не була оточена улюбленими людьми. Я взагалі людина сентиментальна і забобонна: вірю в прикмети та знаки, карти, гороскопи. Таким був і Крістіан Діор». Ще Яніна любить цитувати Коко Шанель. «Прочитала нещодавно у її щоденниках фразу, з якою тепер щодня звертаюся до своєї команди – конструкторів, швачок, вишивальниць: «Те, чим ми займаємося, не мистецтво, а ремесло. Популярність швидкоплина, а репутація - назавжди». Це є її головний секрет.

А тепер як і обіцяла про другий будинок Yanina, але вже в Росії.

Стиль колекції прикрас Юлії Яніної дуже близький до стилю Handmade, хоча притаманний їм шик і блиск відразу видасть колекційні прикраси. Юля модельєр зі світовим ім'ям та як усі модельєри намагається робити свої власні колекції прикрас до своїх сезонних показів.

Юлія Яніна – голова та дизайнер Модного Дому – розпочала свою кар'єру в моді з освоєння азів кравецької майстерності, вона паралельно вдосконалила свої знання у Московському інституті текстильної та легкої промисловості. З 1993 року, оселившись у Москві, Юлія Яніна незабаром увійшла до числа найвідоміших російських модельєрів.

Сьогодні постійними клієнтами Модного Дому Юлії Яніної, що розмістився у самому серці Москви, поблизу Червоної площі, є представники бізнес-еліти, відомі журналісти та політики, світські персони. Вироби та аксесуари Модного Дому Юлії Яніної також присутні у колекціях принцеси Монако – Стефанії, Баронеси Наталі де Родшильд, пані Рої Сурдо – подружжя посла Італії в Росії.

«Мені близька справжня розкіш, справді дорогі, витончені речі. Моя мрія – ця моя справжня. Я довго мріяла про ідеальний Будинок моди, про вільну творчість. І не просто мріяла, а вірила – і сьогодні моя мрія втілилася у життя», — каже Юлія Яніна. Своїми вчителями вона вважає Валентино та Діора – їхній вплив помітний у тій ретельності з якою Юлія відбирає тканини, у філігранності оздоблення, у точності та суворості деталей. У своїх колекціях Яніна завжди залишається вірною класичному стилю, інтерпретуючи його відповідно до модними тенденціямикожного сезону. Одягається Юлія лише у свої речі. Муза Юлії — її чоловік Євген, він комерційний директор її салонів.

Сезонні покази колекцій які об'єднані загальними цінностями та традиціями Модного Дому – ручна робота, індивідуальний підхід, елегантність та гідність у всьому, проводяться 2 рази на рік традиційно у самих гарних залахМоскви: «Збройова Палата» Кремля, «Національ», «Метрополь», «Савой» та інші, а починалося все 1989 року з салону «Юля» у Саратові та з маминої підказки, що треба одягатися модно і не сіро. Сьогодні Модний Дім із гордістю представляє три самостійні колекції.

-Як відбувається народження ваших моделей, колекцій?

Зазвичай я роблю дуже багато ескізів, малюю ту саму річ нескінченно, а потім вибираю найкраще. Але саме перший варіант дуже часто виявляється найкращим! Потім доходить до роботи з тканинами (завжди найвищої якості), багато чого створюється і муляжним способом. Натхнення приходить звідусіль: з подорожей, книг, музики, але головним для мене все одно залишається та людина, та індивідуальність, якою призначена річ.

-Яка була ваша перша річ?

Звичайно, я пошила її собі! У старших класах школи це була така проста фольклорна кофточка з вишивкою. Я носила її із джинсами, і це було дуже сміливо. Тоді я вперше зрозуміла, що нестандартне привертає увагу, варто докласти лише небагато зусиль; адже та річ була дуже простою, пошитою буквально з двох квадратів тканини.

-Ви завжди любили шити?

Ні, саме навпаки. Шити я зовсім не любила, чесно кажучи. Уявляла такий ідеальний образ модельєра, який займається тільки ескізами. Це заслуга мами - вона по-доброму "приземлила" мене, прищепила мені необхідну звичку до шиття. Вона була великою модницею і завжди одягалася у кравчинь. Вже років у 15-16 мені не подобався стандартний одяг із радянських магазинів, і мама дозволяла мені шити у кравчинь за власними ескізами. А зовсім уже в далекому дитинстві у мене була справжня манія: цілий загін ляльок і пупсів, яких нескінченно вбирала (сама, звичайно, шила).

-Чи складно стати модельєром?

Я завжди любила малювати, але ніколи не припускала, що стану модельєром. Після художньої школи я, через різні обставини, не вступила до Московського технологічного інституту. Спочатку мені здавалося це сильним горем, просто ударом; однією з найкращих учениць піти не до вузу, а до училища! Лише через роки я оцінила всю цінність тих унікальних навичок, ту практику крою та шиття, які я там отримала. Нещодавно мене запитали, як мені вдалося все це побудувати - будинок, репутацію, коло клієнток, рівень? Загалом, нічого особливого, просто... на це пішло 10 років. Нічого не дається просто так, все треба заробити, і чесно, а манни небесної та золотого дощу немає!

-Мода та 80-ті роки, застій, провінція... Як це могло поєднуватися?

Тоді, звісно, ​​було дуже важко – ні інформації, ні можливостей. Ми, кілька художників-конструкторів, об'єдналися і самотужки намагалися щось міняти, просувати в нашій "спільній модній справі". Ми вважали, що мають нести культуру в маси, " викликати вогонь він " , тобто показувати своїм прикладом. Одягалися так, як вважали за потрібне, і на вулиці незмінно викликали шок своїм виглядом. Причому це зовсім не означає, що ми виглядали химерно, надмірно екстравагантно, аж ніяк. Просто будь-які добре одягнені люди сприймалися як ізгої. Це була справжня боротьба, і я відчувала, що маю це робити. Неодноразово поверталася додому зі сльозами: ну чому, чому у світі так багато агресії?

-Як ви вирішили переїхати до Москви?

Коли вже 1989 року мені вдалося відкрити свою приватну фірму "Юля", більшість клієнтів були саме з Москви. Треба було дуже багато працювати, щоби елементарно виживати, але це була прекрасна школа. І коли стало надто складно постійно їздити, та це ще й збіглося з перебудовою, коли тут завирувало життя, ринув потік інформації, цікавих подій, можливостей, ми з сім'єю вирішили перебратися до столиці. Першим салоном стала наша орендована квартира; посиденьки на кухні, розмови між примірками - такий по-доброму "домашній", особистий стиль залишається у нас досі.

-Навіщо Вам, господині престижного салону, який важко справляється із замовленнями, випускати ще дві сезонні колекції щорічно?

Першу колекцію я показала на початку 90-х у популярному тоді клубі "Арлекіно". Як такої її не було, але Олексій Данилов запропонував мені якось зібрати свої речі на один вечір із клієнтів та влаштувати показ. Всі пішли назустріч і, на мій подив, показ прийняли на диво добре.

Сезонні колекції – стимул для нашого Дому. Адже ми повинні бути вищими за наших клієнтів у творчому плані, художник завжди авторитет. Нікого не цікавить, з яких причин ти не зробила колекцію, якщо ти працюєш, значить вона має бути у тебе, якщо ти розвиваєшся - уяви докази того. Можна цілком і повністю присвятити себе замовленням, клієнтам, заробляти собі на шматок хліба з олією, але так ти залишатимешся на місці. Без еволюції творчості немає. Моя візитна картка - брючний костюм. Будь-яка жінка, яка до мене потрапляє, незалежно від пропорцій, її має. Це дуже складна за виконанням конструкція, і ми пишаємося, що це перша річ, яку ми робимо новій людині

-Що найбільше тішить у роботі?

Я абсолютно впевнена, що зроблю жінку ефектнішою, ніж вона є. Це в моїх силах, і я щаслива, що мої клієнтки мені довіряють. Раніше, по молодості, я хвилювалася, метушилася, вигадувала для клієнтки різні версії, порівнювала. Зараз я дивлюся на людину уважно і достеменно знаю, що потрібно. У молодості більше самостверджуєшся, мрієш про славу, якої немає. Але вона - і вона вже не потрібна тобі, ти знайшов інше, справжнє задоволення. Тільки через роки йде зворотна реакція: починаєш користуватися результатами попередніх жертв, робіт, успіхів і помилок. І якщо справді викладаєшся, якщо чесний у своєму ремеслі, це обов'язково дає віддачу. Ті зміни, перетворення, які відбуваються з жінками після зустрічі з нашим будинком - справжній імпульс для мене! Мені навіть часом незручно тих відчуттів, які я отримую. Здавалося б, минуло вже стільки років, але "свіжість" відчуттів не минає.

-Не шкодуєте ви про якісь втрачені можливості, привабливі пропозиції?

Я не шкодую про жодну пропозицію, від якої відмовлялася, кожна для мене як нагорода, визнання. Мені не доводилося боротися зі спокусою, ламати себе. Я завжди багато розмірковую і намагаюся не зневажати своїх принципів. Напевно, цим я завдячую серйозній кризі, що сталася зі мною в юності. На мене, тодішню дівчинку "у рожевих окулярах", впало багато випробувань. Відбулася реальна переоцінка цінностей. Я почала глибше дивитися на життя, на людей, краще їх розуміти. У кожного свій шлях, свої пріоритети: можна продати свою свободу - / і в якийсь момент твої партнери все одно диктуватимуть свої умови, бо ти від них залежить. Я творю у тих рамках, які встановлюю сама. Ми розширюємося, відкриваємо бутік, але не тому, що ми "удачливі", а тому, що це заробили. Настала моя черга.

-Звідки ви черпаєте сили?

Моя головна підтримка та опора – чоловік Євген. Він не лише комерційний директор салону Юлії Яніної, без нього мою творчість було б неможливим. У роботу я вкладаю дуже багато сил, і фізичних, і душевних. Для повноцінної самовіддачі мені потрібне джерело енергії, і цим джерелом з 16 років для мене є Євген.

Крістіан Діор та Шанель. Я така людина, якій треба дивитися фільми з хепі-ендом; подивишся, і здається, можна гори згорнути. Габріель Шанель пройшла чудовий шлях, вона зробила себе. Незважаючи на все, що їй довелося пройти, з нічого - на вершину. Зовсім інший улюблений образ – Діор. Така вразлива, лірічна, світла людина, що виплеснула світові сліпучу красу. Взагалі, кінець 40-х, 50-е для мене зразок краси.

-Хто у дружньому та професійно відношенні вам симпатичний із російських колег?

Мабуть, із усіх я виділила б Ігоря Чапуріна та Андрія Шарова.

-Як ви одягаєтеся - шиєте сама чи ходите магазинами?

Це важливе питання - я завжди у своїх моделях. Сама собі вітрина (сміється).

-Про що ви мрієте?

Моя мрія – ця моя справжня. Я довго мріяла про ідеальний Будинок моди, про вільну творчість. І не просто мріяла, а вірила – і сьогодні моя мрія втілилася у життя.

Юлія Яніна – випадок для Росії рідкісний: у її напівпрозорих сукнях хизується не лише вітчизняний бомонд, а й увесь Голлівуд – від Джіджі Хадід до Гвен Стефані. А нам Юлія розповіла, як правильно мріяти, чим небезпечна Москва та яка у житті Кейт Хадсон.

У дитинстві я хотіла стати...

Колись мріяла стати балериною: напевно, подобалися балетні вбрання. Щоправда, даних у мене для цього не було: займалася художньою гімнастикою, а з танцями не складалося. Але тато всі мої захоплення заохочував - і навіть якось подарував балетну пачку та пуанти. Ще тато багато подорожував і привозив мені з відряджень ляльок, дефіцитних на той час. А я їм шила одяг: просто так лялькові сукні не купити. Тоді й стало ясно, що стану модельєром. Дефіцит, знаєте, стимулює творчість.

Про марку Yanina Couture двома словами
Три кити, на яких тримається наш модний будинок, - л любов сім'ї, любов команди, любов вдячних клієнтів. Без кохання взагалі нічого не вийде, ніколи. По неї до нас і приходять. Ми даруємо дівчатам кутюрну казку, відчуття щастя. Це дуже важливо.

Про шопінг

Ношу тільки бренд Yanina, крім аксесуарів. Ми, звичайно, їх теж робимо, але іноді хочеться побалувати себе шопінгом - просто заради процесу прогулятися по магазинах і купити туфлі.

Про задоволення
На роботі для мене найщасливіший момент той, коли дівчина отримує готове плаття, дивиться на себе в дзеркало із захопленням, плескає в долоні, сміється, кидається обіймати конструктора та мене. Стільки емоцій! Задоволення поза роботою? Люблю, коли сім'я збирається разом. Щоправда, зараз усіх зібрати складно: хтось обов'язково опиниться у відрядженні.

Перша річ, створена за вашим ескізом

Першу сукню я написала сама собі: не подобалася шкільна форма. Ми з мамою сходили в ательє, а там на мій ескіз пошили вбрання. Сукня була в стилі сафарі, але з вовни, щоб у школі ніхто не обурювався. А ще до нього додавалася розкішна біла фартух - для парадних виходів. У готових магазинних фартухів була дуже маленька оборочка, а ось мій вийшов об'ємним та пишним.

Найсміливіші рішення

Переїзд до Москви. Ти їдеш у нікуди – у місце, де тебе ніхто не знає, ти нікому не потрібний, тебе ніхто не любить. З корінням, з болем відриваєшся від сім'ї – ось це найсумніше. Я часто говорю, що Москва - це не найлегше місто для початківців. Тут люблять переможців. Це місце для тих, хто відбувся. Отже важливо відразу себе правильно подати, заявити про себе. Напишу про це колись у книзі.

Головна порада для молодих дизайнерів

Потрібно бути мрійником. З великої мрії все й починається. Не з бюджетів, не з інвесторів, не з можливостей – це все відмовки для лінивих. Немає мрії – отже немає мети.

Що робити, коли хочеться опустити руки

Я за природою оптиміст і мрійниця – це допомагає. У важкі часи я завжди намагалася придумати собі якусь маленьку зірочку попереду, яка б дозволила не думати, як жахливо все зараз. Відроджуватися знову після обману, зради, невдач це так чудово! Ти справляєшся, йдеш далі, а раптово просто стаєш непотоплюваною. Невдачі потрібно пройти з честю: якщо ти не знаєш, що таке нещастя, то не зможеш радіти щастю. Якщо людині дати одразу все добре, на ній можна ставити хрест: куди їй далі розвиватися?

Про мрії

Ще років десять тому я говорила команді: «Дівчата, я думаю, скоро нас дізнаються в Європі, а на наших показах аплодуватимуть у столицях світу!» А сама думала: "Боже мій, невже це можливо?" Виявилось, можливо. Колись я і подумати не могла, що ми одягатимемо принцес, а тепер у наших сукнях виходять у світ Кароліна Монакська, Камілла Де Бурбон, Ніколетта Романофф. Все можливо.

Про віру

У житті все слушно. Справа в тому, що нагорода за те, що ти віддаєш, приходить не одразу. Але знайте: вона неодмінно приходить. Головне – бути відданим своїй справі, команді, людям, які довіряють тобі життя. І звичайно, сім'ї: сім'я - це те, що дає тобі сили впоратися з усіма невдачами.

Про роботу із зірками

Дивно те, що зараз у світі величезний вибір чудових брендів, але люди звертаються чомусь саме до нас. Пишуть листи з усього світу, їдуть за тридев'ять земель. Міжнародними зв'язками у мене займається старша дочка. Вона мені може вранці зателефонувати: «Мамо, ти не уявляєш! Джіджі Хадід у нашій сукні!» Або: «Мамо, терміново відкривай інтернет! Кейт Хадсон! Кейт взагалі неймовірна, ми з нею зустрілися нещодавно у Каннах. І ось що цікаво: у нас у голові завжди є якісь образи улюблених акторок, героїв. Дуже приємно, коли під час зустрічі виявляється, що вони у житті такі й є. Так от, Кейт Хадсон мене просто зачарувала тим, наскільки вона природна та жива. Мила людина, радісна, як дівчисько. Стільки емоцій та щастя – бризки з очей! Така щирість!

Улюблений дизайнер

Мій головний учитель, навіть ні, наставник моєї душі – Крістіан Діор. Я багато про нього читала, і він мені виявився якось... духовно близький, чи що. Діор був дуже вразливим, вірив у знаки, у гороскопи, любив бали, свята – казку. Я була зачарована його словами про те, що відколи хрещена Попелюшка зникла, тільки кутюр'є здатні втілювати мрії і перетворювати.

Ваш девіз

Все просто: "Ми народжені, щоб казку зробити буллю".

Улюблений колір
Чорний і білий.

Улюблена історична епоха
50-ті. New look.

Улюблена книга чи фільм

Був період життя, коли сильний вплив на мене мала Скарлетт О'Хара: я в юності зачитувалася «Віднесеним вітром». Потім уже, звичайно, пішли Золя, Бальзак, Стендаль, Меріме... З росіян дуже люблю Єсеніна, з сучасніших французів - Франсуазу Саган.

Мені подобається Кейт Бланшетт – талановита актриса та жінка, яка себе дуже гідно позиціонує. У нас навіть була одна примірка, але, на жаль, не склалося: ми мали одягати Кейт на австралійський кінофестиваль, а сукня не підійшла. Часу підкоригувати його вже не було.

А з героїнь минулого я б із задоволенням одягала Грейс Келлі, Вів'єн Лі та Одрі Хепберн.