Maria Grazia C'yuri: Dior jest winny popychania kobiety władzy. Historia Diora: biografia Diora, historia Diora, nowy styl wyglądu

Historia stoiska Diora bierze kolbę w czasie wojny, jeśli małe dzieci zaczną pohukiwać na malowanie, wypuszczają swoją pierwszą kolekcję. Tse buv suspіlny „boom”, odłamki innowacji projektanta, który nie tylko rozpoznaje minimalizm mody militarnego rocka i zachęca kobiety do ponownego zabłyśnięcia swoim pięknem. Co więcej, wyjątkowość nowych modeli podłóg była wysoka, co Carmel Snow, redaktor magazynu Harper's Bazaar, uznał je za „nowy wygląd”. Imię New Look stało się podstawą wyróżniającego się modnego stoiska Dior. Innymi słowy, budki Diora skierowane są do tych, którzy chcą uchwycić i wzmocnić kobiece piękno.

Niezależnie od kolosalnego sukcesu, w historii modnego stoiska Diora były i ważne godziny, kiedy roboty Christiana Diora spotkały się z ostrą krytyką nie tylko w swojej ojczyźnie, ale także w Anglii i Ameryce. Bardziej negatywny został nazwany przez projektanta mody Diora luksusem i niepraktycznością stroju. Jednak po tym, jak Christian podarował sukienkę królowej Anglii w szczególny sposób, cały dwór królewski przejął dzianinową suknię haute couture, a wszystkie Angielki zaczęły za nim podążać.

Krok po kroku budki Diora zyskują status modnych, wśród wyprzedaży projektanta pojawia się własna linia perfumeryjna i od razu. Wśród ukochanych garniturów były rozhev, jako symbol radości i serium, dodatek do wszelkiego rodzaju ubrań. Po śmierci wielkiego projektanta firma miała gałązkę znanych projektantów, a wśród nich bule Iv Saint Laurent, Mark Boan, Gianfranco Ferre, John Galliano i Bill Gateten. Skóra od wielkich ludzi tsikh, wnoszących własną do rozwoju mody. Na przykład, tworząc nowy okres dla modnego stoiska, wymyślając sylwetki przypominające trapez o krótkim życiu. Mark Boan gadał o prostocie i praktyczności modeli, a Galliano, jako nowy projektant stoiska Diora, wykonał świetny krój na stoisko modowe, tworząc nowy wizerunek nowoczesnej kobiety. Kolekcje jogi zawsze mają w sobie romantyzm, tajemniczość, wrażliwość i kobiecość.

Kto od razu cholyuє dіm Dior?

O tej godzinie w domu Dior jest bardzo oszołomiony Rafem Simonsem, którego wciąż kocha nieznana fashionistka, która przyjdzie bezpośrednio do mody.

W tej chwili Dior tworzy ubrania dla kobiet, ludzi i dzieci. Krym tsgogo є okrema line aksesuarіv, vzuttya to perfumeria, scho zasiąść na czwartym miejscu na świecie pod względem ilości sprzedaży. Również na kolbie 2012. Dior publikuje swoją książkę Dior Haute Couture, w której od 1947 r. wybrano wszystkie modele.

Christian Dior(Christian Dior) - spojrzenie na cały świat francuskiego domu mody, fundacje 1946 roku projektant mody Christian Dior i producent tekstyliów Marcel Boussac. Atelier wysokiej mody widziano w Paryżu, w rezydencji przy Avenue Montaigne. Na zaciekły los 1947 r. Dior Bula prezentuje pierwszą kolekcję odzieży damskiej, przez amerykańskich dziennikarzy przydomek New Look, jakby stworzyła przewrót w świecie militarnej mody.

Jaka nie byłaby epoka, wielki Dim Dior z dumą niesie swoją misję, kobiety w szatach są nie tylko piękne, ale i szczęśliwe, tworząc nowe obrazy, daedale są bardziej ślepe i różowe.

Historia marki

Christian Dior urodził się w małym miasteczku Granville na pivnіchnym wejściu do Francji (Normandia) 21 września 1905. W 1911 r Jeśli chłopiec skończył 6 lat, przeniósł się jednocześnie z rodziny do Paryża na stałe miejsce zamieszkania. Jeszcze w dzieciństwie Cyganka opowiadała Christianowi o przyszłości, krzycząc o tych, którzy zostaliby pozbawieni wina bez korzyści dla fundacji, a potem zarobiliśmy pieniądze dla kobiet. Oczywiście 14-latek nie wierzył w tse, nawet jeśli robisz to lepiej. Aby pomóc batkiwowi, Kristian przygotowywał się do zostania dyplomatą, dla którego 1920 roku po wstąpieniu do Wileńskiej Szkoły Nauk Politycznych. Jednak Cim Dior się wkurzył, mimo że kula nie zachichotała trochę jogą.

Zmalku vin zahoplyuvavsya mystetstvom i śnij pov'yazati z nim swoim życiem. Zamiast tego, aby zmienić geografię, sprawiedliwość polityczną i inne nauki niezbędne dyplomacie, Dior od razu otworzył galerię sztuki ze swoim przyjacielem, w takim smrodzie sprzedawali sztukę swoich kolegów i antyki. Świętuj następną godzinę, idź dobrze, ale s 1930 roku Nastąpiły tragiczne zmiany: matka Diory zmarła na raka, a ojciec zachorował na gruźlicę. Sim'ya został bez grosza.

Szloch, jakby chcąc stworzyć kintsy z kintsy, Christian, dla różnych przyjaciół, zaczął sprzedawać swoje pociechy i szkice. 1938 roku Twórczość młodego projektanta mody została naznaczona przez projektanta Roberta Pigueta. 1941 roku w pochav pratsyuvati w stoisku mody Lucien Lelong, 1942 otworzył laboratorium perfumeryjne, ponieważ rok dorastał z firmą Christian Dior Perfume i v 1946 roku Po wojnie Christian Dior zmіg vіdkriti Dim Modi pіd vlasnym іm'yam. Tak narodziła się historia wielkiej marki Christian Dior.

Historia się zaczęła 1947 roku od premiery perfum Miss Dior w tym samym czasie, co Christian Dior Couture. „Czuję się jak couturier, tak jak perfumiarz”, - Rozmowa z Christianem Diorem. Będąc nałogowym miłośnikiem biletów od dzieciństwa, czerpał z nich ducha. Christian Dior nie bał się wykazać odwagi, jak w tworzeniu zapachów, czy w modelowaniu ubrań. Couturier jest innowatorem, który pokazał całą moc swojej wyobraźni w tworzeniu zapachów i szlifowaniu się z najlepszymi perfumiarzami. Za nim stał Paul Vacher, twórca Miss Dior i Diorling, Edmond Rudnytska, który słynął z Eau Sauvage, który dokonał właściwej rewolucji 1966 skała. Aromaty Diora, które są najważniejsze ze wszystkich kolorów, podobnie jak poprzednio, odzwierciedlają pasję założyciela marki. Z 2006 roku François Demachy realizuje swój twórczy potencjał w tworzeniu zapachów jako główny perfumiarz Budinka Dior. Będąc rodowitym mieszkańcem Grasse, unikając wąsów alchemicznych tajemnic perfumerii z bezgraniczną miłością do kwiatów, zastępczymi składnikami wina o największym blasku, potęgującym rozkład Christiana Diora. Laboratorium kreatywne Diora, dystrybuowane w Paryżu, gromadzi ponad 2500 szarych materiałów, dostarczanych przez najlepszych twórców oświetlenia.

François Demachy pracuje w swojej twórczej pracy z unikalnym dziedzictwem Diora, aby połączyć autentyczne, vishukan smaki. Tak powstała La Collection Privée. Kolekcja szlachetnych aromatów, które są przygotowywane ręcznie z najlepszych tradycji. Z głównym sekretem vishukani, składniki są najbardziej symboliczne dla Budinki Dior. Travneva trojanda, uprawiana w Grasse, o delikatnym aromacie, który jest obecny we wszystkich zapachach marki. Arabski jaśmin - symbol kobiecości - jest jednym z ulubionych perfum perfumiarzy, nuta ta znajduje się w sercu Miss Dior, J "adore, Grand Bal., Patchouli, Tuberose, Toscan iris... Istnieje wiele bezosobowych cennych składników, które leżą w samym sercu zapachów Dior. Marka ma nadzieję na wielkie znaczenie podróży siroviny, wspieranie pracy bluesa z zbieraczami i kontrolowanie wszystkich etapów od momentu zebrania materiałów syrovinnyh aż do przybycie do fabryki Diora - Jean-de-Bray.Symboliczne kolory Diora - ziołowego trojanda i jaśminu, wspierające ekskluzywne partnerstwo z maetkom Domaine de Manon, lubią mieć jedną i tę samą oś sim od trzech pokoleń.

Dokładność w sercu, aby spojrzeć poza skórę Dior

Przez 40 lat laboratoriów naukowych Dior poszerzają zakres doskonałości i innowacji. 260 osiągnięć z trzech ośrodków badawczych Diora we Francji, Chinach i Japonii oraz znajomość najbardziej zaawansowanych dziedzin: biologii molekularnej, dermatologii, chemii, genomiki i etnobotaniki.

Pong pratsyuyut w tіsnomu kontaktі z deyakimi z nayprestizhnіshih svіtovih unіversitetіv: Stenfordsky unіversitet w Spoluchenih Zjednoczone Bredfordsky unіversitet w Anglії, Unіversitet Modena w Іtalії, Іnstitut P'єra że Marії Kyurі w Frantsії ... Eksklyuzivnі partnerskі vіdnosini dozvolyayut laboratorіyam Dior zalishatisya na Persha pozitsіyah nauki i jako pierwsi nawiązali nowe osiągnięcia w produkcji swoich preparatów kosmetycznych. Prace te prowadzone są systematycznie, rzetelność i innowacyjność potwierdza portfolio LVMH Recherche, na które składa się ponad 300 patentów.

Historia patrzenia za skórę Diora została wielokrotnie doceniona przez osiągnięcia innowacyjnych technologii. U 1986 Wprowadzono nowe liposomy w linii Capture, które stały się słuszną rewolucją w walce ze starymi. Wu 2003 roci Naukowcy z Diora odkryli rolę akwaporyn, które zapewniają krążenie wody na poziomie klityny, opracowali na bazie tej wody linię korzyści Hydra Life. 2008 rok zaczyna się postęp w galerii clitins Stovburov, sprężyny Capture Totale pokazują winny postęp w ulepszonych procesach starego shkiri.

Oglądanie poza shkiroy Dior dzisiaj mówi o zasobach młodzieżowego shkira, pratsyyuchi nad tworzeniem długoterminowej urody, tak aby kobiety stały się piękne nie tylko dzisiaj, ale dziesięć lat później.

Po połączeniu, aby zajrzeć za skórę, składniki są zastępcze, które są intensywnie uprawiane w ogrodach Diora. Jest większy, to po prostu dużo ziemi, a strefy wypełnione są zielenią o jakości gleb, co jest dobre dla klimatu. W takich miejscach ludzie trafiają w ręce dovkilla z głębokim pogogo. Ogrody Diora tworzą unikalne połączenie między światłem okien a okiem za ekranem: ogród Surkhan-Darya w Uzbekistanie, ogród w Anjou w Dolinie Loary, Іkemita w Saint-Cecil-les-Vinne niedaleko Francja, ogród Maruvai i Ranomafana na Madagaskarze, ogród Koro w pobliżu Burkina Faso. Od momentu powstania pierwszego ogrodu Diora ukształtował się blues, a między miejscowymi winnicami a Diorem powstał wzajemny szacunek. Będąc winną mocą Diora, skórzany ogród gwarantuje stałą jasność syrowinu, uzyskaną precyzyjnymi, surowymi technologiami.

Eksperci Diora nieustannie poszukują nowych składników aktywnych barwników, których moc zaspokoi potrzeby skóry. Kreatywność, pokora, cierpliwość i surowość są ważnymi cechami pracy nad kreacjami, które wykraczają poza skórę Diora. Tworzenie wzorów powinno trwać od 6 do 12 miesięcy i wymagać będzie dokładności jubilerskiej. Eksperci Dior rozbijają formułę aż do środkowej nuty składników aktywnych, gwarantując w ten sposób bezpieczeństwo i skuteczność.

Widzenie ryżu pod skórą Diora – jego zmysłowy napar. Receptury formuł są ściśle współpracowane z zespołem, jakby nie tylko testowały skuteczność formuły skóry, ale także tupały, tak aby tekstura składników była małą wrażliwością vignatkovy, zapewniając komfort shkіrі neizvnyanny, mittve, że trivale jest zdrowe.

Sztuka koloru

Miłość do koloru jest zawsze upojona makijażem Dior. Przenosząc post-stary bazhannyam przed renowacją, Dim Dior regularnie tworzy nowe projekty inspirowane modnymi kolekcjami. Podobnie jak właściwi koloryści Perfumerii Budinka, tworzą nowe kolory, zmieniając pigmenty o winnej jakości i czystości. Makeup Dior dopracowuje piękno nocy, dzięki czemu formuła makijażu skóry zawiera aktywne składniki, które pozwalają spojrzeć poza skórę. W fabryce Dior niedaleko Saint-Jean-de-Bray produkowane są wysoko kwalifikowane faksymile, jakby ręcznie robione palety z wizjerem o dokładności nazewnictwa i składaniu. Za lashtunkami modnych pokazów wizerunku zastosovuyut twój własny talent nazewniczy i dosvіd w tworzeniu cudownych obrazów. Ta wyjątkowa informacja nieustannie inspiruje Diora do tworzenia kolejnych innowacyjnych projektów.

Wizażyści Diora przybyli na świat po lashtunki pokazujące kolekcje mody. Christian Dior od samego początku zrozumiał znaczenie cieni do powiek, pudru i szminki. Będąc miłośniczką koloru, ta młoda projektantka mody wprowadziła makijaż w nowy sposób, aby zwiększyć kobiecą wrażliwość. 1950 roku Po uruchomieniu sagi Rouge Dior z szeroką paletą kolorów - od ciemnej czerwieni po jaskrawo żółto-gorącą, ponieważ było to sprzeczne z trendami panuvali o tej godzinie. Vin wyjaśnił: „Na wibratorze proponuyutsya vіsіm vіdtinkіv, scho idealnie dodają trochę tonu shkіri, koloru, materiału, który czas do końca ...”. Kolekcja Rouge Dior nie odniosła wielkiego sukcesu, po prostu pojawiła się na pokazach mody i stała się nieodzownym atrybutem torebek damskich na całym świecie.

Stosuj do makijażu Dior, inspirowanego obrazami z pokazów couture, ujawniając zawodowe tajemnice i techniki makijażu. Dior opanowuje unikalne know-how i nieustannie wprowadza innowacje, aby tworzyć skuteczne produkty w oparciu o sprawdzonych profesjonalistów. Więcej szacunku dodaje się teksturom, kolorystyka Budinka Dior zna nowe, skuteczne sposoby na poprawę naturalnego piękna kobiet na podium i nie tylko. Innowacyjne tekstury, inspirowane wizażystami Dior, prezentują bogatą paletę kolorów, ponieważ są aktualizowane w sezonie skóry.

Od momentu powstania Perfumerii Budinka aż do dnia dzisiejszego kosmetyki wypuszczane pod marką Dior dodają marce stylu i są standardem w perfumiarstwie i sztuce kosmetycznej.

Dzisiejszy świat to standard: aby wieść udane i szczęśliwe życie, możesz zyskać nowe światło, wypić fahom w międzynarodowej firmie, zaprzyjaźnić się i zostać obcokrajowcem do 25 lat, do 30 lat mieć dzieci i własne . Ale jeśli spojrzysz na biografie wybitnych playboyów z niedawnej przeszłości, jasne jest, że ich ścieżki życiowe nie zmieniają się zbytnio w tych standardach. Weźmy na przykład wielkiego projektanta mody Christiana Diora.

Dzieciństwo i młodość

Przyszły prawodawca mody urodził się w kolosalnym ribalskim porcie Granville, który został zasadzony w pobliżu Normandii (Francja) na brzozie kanału La Manche. Został losem tsya podіya 21 sіchnya 1905. Christian stał się kolejnym z pięciorga dzieci Maurice'a Diora i Isabel Cardamom. Moris pochodzi z bogatej rodziny, wcześniej, na kolbie XX wieku, dostał duży kapitał na sprzedaż popularnych nawozów chemicznych. Isabel nie praktykowała tego, a dzieci nie były zainspirowane do czegokolwiek.

W 1911 r. duża rodzina Christiana Diora przeniosła się do Paryża, de Moris skąpe niezdyscyplinowanie. Za decyzje ojców dzieci dostały w domu kolbę światła. Vchitelі vіdznalivali lad schilnіst do nauk ścisłych, do tego ojcowie vyrіshi vydravit dziecko do Instytutu Postępu Politycznego (do 1945 r. - Wilna szkoła nauk politycznych). Kristian wchodzi tam na trening, a potem nagle wymiotuje – idź do teatru i oglądaj wystawy sztuki, które obficie dają ci dzwonki i sąsiedzi.

Todі w malowaniu pochinaє vchitisya. W 1928 r. los Kristiana polegał na otwarciu jego galerii. Ojciec jest zachęcany do pomocy finansowej, więc młody Dior zaczyna wygłupiać się z partnerem. Nim to stary przyjaciel Jogo, Jean Bonjac. Galeria Diora i Bonjaca nie należała do największych w stolicy, ale przynosiła im dochody, mimo że gościła wystawy takich artystów jak Raoul Dufy, Andre Derain, a także wystawę robotów, wikariuszy stylu kubizmu.

Ale nadchodzą lata 30. – ważna godzina dla Christiana. Ręka lekarza została mentalnie odebrana jego bratu, a ona została zabrana na leczenie. Nadchodzącym kijem była śmierć matki Diora - rak. Batko Kristiana też nie widzi takiej awanturnictwa, przestaje podążać za prawicą, co w efekcie prowadzi do upadku tej sprzedaży większej części niezniszczalności. A potem zarazimy się gruźlicą.

Jeśli chcesz, jakbyś miał w obliczu nieszczęścia, że ​​wpadłeś na część tego, Dior virishuє vіdpravitisya w Związku Radyański jako turysta. W ciągu godziny podróży zobaczysz muzea Leningradu, a także będziesz cieszyć się pięknem Kaukazu i wybrzeża Morza Czarnego. Klęska podróży zmienia jedno spojrzenie na życie, zwracając się do Paryża, Christian zamyka swoją galerię. Za radością przyjaciół, wraz ze zbliżającym się garnkiem, stają się wyspy hiszpańskiego archipelagu, roztashovannyh w pobliżu Morza Śródziemnego.

Moda i design

Na Balearach Christian znów zaczyna malować. Powodem tego stada nowego gromadzenia jest kilimarstvo. Dior tworzy szkice kilimów, ale nie wychodź, aby je zrealizować - inwestorzy są zachęcani do inwestowania w prawo qiu, odłamki vvazhivat її neproprikovoy poprzez codzienne picie.

Wracając do stolicy Francji, Christian odwraca się od świata nauki. Nasampered Dior rozpoczyna poszukiwania pracy w administracji, bank to tylko biuro. Ale nie wychodź z niczego – wszędzie jesteś zachęcany. Obóz finansowy jest uszczuplony z najlepszych, do których Dior przez godzinę kręci się po świecie malarstwa, aby zrealizować obraz „Plan Paryża”, napisany przez Raoula Dufy'ego w 1925 roku.

Po sprzedaży płótna następuje sprzedaż kilku mieszkań w stolicy Diorowa, cała rodzina o imieniu Christian przenosi się na prowincję. Sam Christian załatwia się ze swoim starym przyjacielem Jeanem Ozennem. W tym czasie Ozen był znanym artystą mody i spivpratsyuvav z popularnymi czasopismami i najlepszym pięknem Paryża. Diorowi to odpowiada, zaczyna brać lekcje jak od samego Ozenna, a od vikladach Maxa Kenna.

Pierwszy sukces długo nie przeszkadza: Jean Ozen zaczyna wymawiać prace Diora do cięć i magazynów (co ważne, kobiece krople kobiecych kropli) i brać je z hukiem. Pierwsza publikacja ukazała się w 1936 roku w Le Figaro illustré. Dzięki rіk dokhіd Dior staje się stabilny i zaczyna samodzielnie podnosić własne życie.

Mała kropla staje się nudna dla Christiana, a wina zamieniają się w ubrania. Te same roboty wzywają projektanta mody Roberta Pigueta do uchwycenia. W 1938 r. smród smrodu jest nagradzany popisem, po którym Pige przekazuje Diora robotowi. Christianowi nic nie będzie, a cała nadchodząca rzeka będzie pracować pod ceramiką Roberta. Ale rozpochinaetsya Druha svіtova vіyna. Dior idzie do wojska, by przerwać walkę na dzień Francji.

W 1941 roku roci, podziwiając wojnę, Christian wraca do Paryża. Lucien Lelong, stary znajomy Roberta Pigueta, zdaje sobie z tego sprawę i natychmiast przekazuje Diora robotowi na jego modnym stoisku. Christianowi będzie dobrze. W krótkim czasie youmu myśli o modnym boudinok z kolіn Lelonga. W dowód wdzięczności Lucien podnosi pensję Diora, co pozwala pozostałym otworzyć laboratorium perfumeryjne (przekształciło się w Christian Dior Parfume) oraz sklep, w którym będą sprzedawane perfumy i woda toaletowa.

W 1946 r. rola Kristiana jest wyjątkowa dla Lelonga i dzięki wsparciu magnata tekstylnego Marcela Boussaca stworzył własne domy mody. 12 dnia ostrej ofensywnej skały w pobliżu rogu Montaigne Avenue odbędzie się prezentacja pierwszej kolekcji Diora. Couture nazywa to „Nowym wyglądem” („Nowy wygląd”).

Rzeczywiście, nowa koncepcja jest daleka od tego, co wcześniej nosiły dziewczęta i kobiety w ciszy nocnej. Elegancki i romantyczny krój litery kontrastuje z mundurem i suknią roboczą. Sam Kristian, nazwawszy kolekcję własnych opinii na temat idealnej kobiety i zhіnochnіst vzagali. Kolekcja odniosła sukces w Ojczyźnie, pokonując amerykańskich kolegów z New Look, o czym pisano w tematycznych publikacjach.

„Niech częściej biją cię pierwszym koktajlem, do reszty dodaj dwa rzędy pochwał” – powiedział w tym samym czasie Dior.

Wcześniej Amerykanie szybko zauważyli, bardziej niż modny świat, kolekcja również spadła na duszę. Od 1947 do 1957 Kristian spędził dużo czasu w szpitalu, wypuszczając dwie kolekcje na rzece. Pokaz skóry to bajka, nowe tkaniny i krople, które fantastycznie nazwano Cyklonem, Tulipanem lub Pionem, stają się hitami, a Paryż oficjalnie ogłoszony jest stolicą mody. Jeśli chodzi o jedzenie o tych, jak daleko osiągnąłeś taką popularność, Dior powiedział:

„Kobiety instynktownie zdawały sobie sprawę, że chcę, aby były nie tylko piękne, ale także szczęśliwe”.

Christian był daleko, ale vin nie odważyła się się jąkać. Udoskonalona jest produkcja perfum (w oparciu o to samo laboratorium perfumeryjne). Najpopularniejsze perfumy to zapachy Mis Dior, Diorama i Diorissimo. W 1953 roku Christian Dior zaczął zwabić Rogera Viv'e, popularnego vzuttovik na świecie, „Christian Dior” zaczął dobrowolnie vzuttya. W 1955 roku Dior pracował z miernikiem Danielem Swarovskim nad kolekcją ozdób, haftowanych kryształów kryształu Girsky.

Nie zapomnij o teatrze i kinie Christian spivpratsyuvati z diyachami. Już w 1940 roku grupie win udało się stworzyć szkice kostiumów do vistavi „School of Evil”, wystawionej przez Theatre de Maturin, a w latach 50. stworzył szkice do spektakli Rolanda Petita. W świecie kinematografii Diorowi udało się współpracować z reżyserami filmowymi Claude Otan-Lara, a także z aktorkami Olivią de Heviland i .

Poprzez skały io Diorze powstaje film (i nie sam) „Christian Dior. Ten człowiek jest legendą”. Dwóch haute couturierów jest nominowanych do Oscara i nagrody BAFTA za najlepszy projekt kostiumów - oczywiście "Stacja końcowa" (1955) i "Arabeska" (1967, pośmiertnie). Kolejnym ważnym miastem jest Order Legii Honorowej, który został przyznany Diorowi w 1950 roku.

Specjalista ds. Życia

Świetny couturier'є buv gayєm. Po raz pierwszy pierwszym kohannym został Włoch Perrotino, który pracował jako specjalny kierowca dla Christiana. Powody tej separacji są nieznane, protegowany doprowadził Diora do depresji. Nadchodzące losy Kristiana próbują dowiedzieć się o sobie jeszcze więcej, ale bezskutecznie – chłopcy próbują jogi.

Tak było do 1957 roku, kiedy Dior poznał afrykańskiego modela Jacquesa Benitę, którego był wspólnym przyjacielem. Było też kilka plotek o tych, o których Dior napisałby powieść z własnym nauczaniem. Jednak wokół słów Cardina nie ma potwierdzenia dnia.

Śmierć

W 1957 roku, w szczególnym życiu Christiana, zaczyna się szczęśliwe samozadowolenie. Wtedy postanawia się przejść na dietę, aby schudnąć. Dior to virushaya na likuvannya do małego miasteczka w Toskanii (Włochy) Montecatini-Terme, gdzie nierozsądnie zaczynają się problemy z sercem. 24 dnia Żółtnia ten los odszedł.

Stoisko mody od razu

Po śmierci projektanta modne stoisko wielokrotnie dostrzegało zmianę. Przed nami oczywiście liczba pracowników Christiana Diora rosła - tak jak w piątej dekadzie firma miała blisko 900 miejsc pracy (modele nie zostały uwzględnione przed pracownikami), to w chwili obecnej liczba pracowników wynosi zmniejszona o tysiące.

Do ostatnich zmian początek wydawania kolekcji dla ludzi rozpoczął się w 2006 roku. Głównymi produktami z których bezpośrednio są odzież i akcesoria.

W 2012 roku belgijski projektant Raf Simons objął stanowisko dyrektora stoiska modowego. Po 4 latach jogi Maria Grazia K'yuri zmieniła swoją dziedzinę, stając się pierwszą kobietą-reżyserką Christiana Diora.

Aby otrzymać kolekcję domu mody na 2017 rok, a także zdjęcie i film z pokazów, musisz wejść na oficjalną stronę firmy.

Pamięć

Filmy, zarówno artystyczne, jak i dokumentalne, zostały stworzone, aby zagadać o Christianie Diorze

• 1994 - Monsieur Dior
• 2005 - „Chrześcijanin Dior. Ludina-Legenda»
• 2014 - „Dior i ja”
• 2016 - "Dior"
• 2016 - Dior. Francja"

« Zawsze oglądaj swój najlepszy ryż. Vlasne, sim mody i jest zajęty - piękno poliuє ta pіdkreslyuє zhіnochu" - Christian Dior.

Te słowa, wypowiedziane przez założyciela jednej z największych modnych budek we Francji, zawsze były pradawnymi słowami w twórczości wielkiego projektanta mody i wszystkich zwolenników Diora, jakby zastąpiły go na plantacji dyrektora budka, jeśli to możliwe, dodała linie. Dlatego marka Dior dziś i na zawsze – tse w Persh Cherga, aby zacząć od umysłu, czując tę ​​zagadkową kobiecość.

Kierownik modnego stoiska Christian Dior.

Christian Dior urodził się w 1905 roku w małym miasteczku Granville niedaleko Francji, a w 1911 roku ojczyzna przeniosła się do Francji. Chrześcijanin z dzieciństwa pohukiwał na obrazy i tworzone szaty. Ojcowie pragnęli, aby Christian został dyplomatą, prote Christianem, rzucając sporą edukację politologiczną i wraz ze swoim przyjacielem otworzyli galerię sztuki, w której wystawiali Matiss, Picasso i wielu innych artystów. Jednak w 1931 roku, po bankructwie księdza Kristiana, galerię trzeba było zamknąć, a sam Kristian zarabiał na sprzedaży ubrań i pelerynek różnym magazynom modowym. Do rozwoju samochodu Diora przyczyniła się wojna, który służył w wojsku i dopiero w 1946 r. roci vin zmіg odkrył swój modny dom znajomości z Marcelem Boussacem, który po wniesieniu wkładu do przedsiębiorstwa Diora miał grosz.

W 1947 roku Christian Dior, po wydaniu swojej pierwszej kolekcji, wydawał się być w stanie mówić o utalentowanej haute couture wszystkich paryskich fashionistek. Redaktorka mody Harper's Bazaar, Carmel Snow, rzuciła notatkę na adres kolekcji: „Potrzebujemy nowego wyglądu!” Tak więc sylwetka tkaniny, pokazy Diora na podium, na zawsze zabezpieczyła za sobą nazwę New Look.

Dior polecił kobietom, aby znów stały się cudowne i kobiece: modelki szydełkowane na wybiegu w tkaninach z poszewkami na poduszki i krynolinami, wąskie staniki podtrzymujące talię osiki, w długich rękawiczkach, a przebranie tajemniczo unosiło się za welonami.

Po tym sława Diora przestała rosnąć. Vin zdołał wypuścić własną linię zapachów i zapachów, usprawniając kolekcję ubrań w modnym stoisku w różnych regionach Francji o dodatkową licencjonowaną ziemię.

Z ulubionymi cytatami mistrza były syry i rozhevy. W vvazhav, szary kolor scho nadaje się do be-like tkaniny i be-like tkaniny, rozhevy vіv vvazhav koloru radości, kobiecości i widząc beztwarzowe kolory róży, jakby były obecne w kolekcjach jogi. Trzy szczegóły Christian również lubi Bunty. Smród upiększał płótno, często ciętym elementem. Christian Dior stworzył wspaniałe wieczorowe ubrania. „Doceniam to, że sukno balowe jest tak bardzo bieliźnianym elementem kobiecej garderoby, jak garnitur. Podnosi nastrój...”

Tkanina z kolekcji 1955-56.

Płaszcz z kolekcji 1948-49 rr.

Taki styl buv maistra. Szkoda, że ​​wielki projektant porzucił swoje życie zbyt wcześnie za 52 lata.

W 1957 roku dyrektor stoiska Diora zajął w tym samym miejscu Yves Saint Laurent. To zapoczątkowało nowy okres w domu mody. Iv Saint Laurent stworzył tkaninę o sylwetce przypominającej trapez, z wyższym kolanem i wąskimi ramionami.

Tse buv zovsіm іnshiy spojrzenie. Laurentowi udało się stworzyć sześć kolekcji dla domu. Po tym, co wina opuściły posadę, odłamki zostały wezwane do służby w wojsku.

Mark Boan przyszedł cię zastąpić. Ubrania, które stworzyła, oddawały ducha stoiska Diora, jednak była prostsza i bardziej poręczna. Ubrania, dbające o kobiecą sylwetkę, stały się lżejsze, wagę przywiązano do miękkich tkanin i struktur. O tej godzinie w środku szanuwalników w domu było wiele żon, takich jak Marlena Dietrich, Grace Kelly i inne.

W 1989 roku Roci Mark Boan udał się na wystawę i miejsce Yogo Gianfranco Ferre. Vin zwróciła się ku sylwetce New Look i stworzyła wspaniałe kolekcje z szykownymi udogodnieniami, wspaniałym wystrojem. Jednocześnie modny dom zyskał nowych klientów i nowy początek ery wody różanej.

Gianfranco Ferre dla domu Diora, kolekcja haute couture 1989-1990 rr.

W 1997 roku John Galliano objął stanowisko dyrektora kreatywnego.

Galliano stworzył nowego majestatycznego krokodyla, rozwijając modne stoisko. Po stworzeniu nowego wizerunku kobiety Diora: romantycznej, enigmatycznej, zmysłowej i kobieco noszącej imię – ta sama kobieta jest w kolekcji skór Galliano. Dla Johna Galliano kolekcje znacznie zwiększyły liczbę strojów wieczorowych, a same pokazy stały się bardziej szokujące i teatralne, podnosząc rangę kalania mody do urzekającego działania. Wspaniałe ozdoby, tkaniny, jasne kolory, cudowne zdobienia, hafty, duża ilość dekoracji - cały ten sam styl Galliano, wszystkie wina, które przywiózł ze sobą do modnego domu Diora.

Kolekcja jesień-zima 2004-2005

Kolekcja jesień-zima 2010-2011

W kwietniu 2012 roku dyrektor artystyczny oficjalnej nominacji Rafa Simonsa, który pracował dla marki Jill Sander, niedługo wyląduje. Joga będzie miała kolekcje high fashion, ready-to-wear oraz linię akcesoriów. Na razie fashionistom pozostaje tylko odgadnąć, jaki kurs wybrać nowego dyrektora stoiska i chi, aby pozostawić takie ubrania na stoisku, jak sam bachiv joga Dior i co kocha mi joga: zhіnochny, charіvnim , Piękny.

Dziś modne stoisko Diora wprowadza linię gotowych ubrań dla kobiet, dzieci i dzieci, haute couture, linię akcesoriów i perfum. Modne stoisko z występami majzhe we wszystkich krajach świata, a do obowiązkowej sprzedaży perfum zasiada 4 miesiące na świecie.

Jeszcze jeden cytat z Christiana Diora, tajemnicy elegancji w modzie wielkiego projektanta mody: „Elegancja to symbioza indywidualności, naturalności, szacunku do samego siebie i prostoty sukni”

Historia modnego stoiska Christiana Diora rozpoczęła się w 1946 roku w małej rezydencji na paryskiej ulicy Montaigne, gdzie młody i entuzjastyczny projektant Christian Dior zbudował swoje atelier. Natychmiast w zaciekłym 1947 roku zaprezentował modnej publiczności słynną kolekcję New Look z plecami, zakładkami i talią fotela. Nowa sylwetka stała się rewolucją w ascetycznej modzie militarnej. „Stworzyłem kartę kobiety” – powiedział projektant. Dior, który przemienił kobiety na bankiecie, by upodobniły się, nauczył je obracać szacunkiem dla ich piękna. Krytycy narzekali na Yogo za kosztowne marnowanie tkanin (muzeum projektantki i ulubiona klientela księżniczki Małgorzaty, jednocześnie marka zaniemówiła). Niezadowolenie nie doprowadziło jednak do ekspansji modnego imperium. W 1948 roku w Nowym Jorku otwarto butik Budinka, a skała licencjonowanych akcesoriów Christiana Diora, podstępnych torebek. Warto zauważyć, że ciągnąc nas kar'єri w modnej Budince, sam Dior był mniej skłonny do zatrudnienia przez spіvrobіtnika - ta marka de iure okłamywała inwestora Marcela Boussaca.

W 1957 roku Christian Dior był nie do powstrzymania dla wszystkich na świecie, a władca kermo zabrał swojego wielkiego asystenta I w Saint Laurent, dołączając do najmłodszego projektanta mody na świecie - tak jak wy wszystkich 21 rzek. W pierwszej kolekcji sezonu wiosna-lato 1958 pod nazwą „Trapeze” projektantka rozluźniła styl, który skrępował ciało, zdominował Christiana Diora i zaprezentował nową, przypominającą trapez sylwetkę. Iv Saint Laurent tak skomentował: „Zapomniałem o figurze na przekór stylowi”.

Jeśli Iva Saint Laurent została powołana do wojska w 1960 r., w 1960 r. Mark Boan został powołany na to samo miejsce. Niesamowicie modny Budinok przez trzy dekady (do 1989 r.) francuski projektant prezentował tytuł Slim Look - bardziej jak miękka adaptacja kanonicznej sylwetki Diora. Powodem takiego posunięcia przed hrabią słynnych klientów Budinki była księżna Monako Grace, Sophia Loren i Marlena Dietrich. Szkoda, że ​​zainteresowanie publiczności przed śmiercią kawalera Boany wygasło, a szef Christiana Diora Bernarda Arnaulta (kiedy dołączył markę od 1985 roku) zmienił dyrektora kreatywnego.

Następcą Boana był Włoch Gianfranco Ferre, pierwszy zagraniczny projektant, który poprosił o Christiana Diora. Ferre odwrócił się od estetyki Christiana Diora, założyciela Budinki, i oparł się na reliefowej sylwetce, wyrafinowanym wystroju i francuskim szyku. Nic dziwnego, że pierwsza kolekcja została przyjęta przez publiczność z przytupem. Z miłości do architektury Gianfranco zyskał przydomek „Frank Lloyd Wright świata mody” – przez analogię z nazwiskami słynnego amerykańskiego architekta i projektanta wnętrz Franka Lloyda Wrighta. Triumf Ferre'a był triumfem w niezwykle krótkim czasie - stracił markę w 1996 roku roci.

Lądowanie dyrektora kreatywnego zajął ekstrawagancki buntownik John Galliano. Awangardowy, przebiegły wystrój i dyskretna teatralność wpisują się z bardzo lekką ręką w stylistyczny kod Christiana Diora. Galliano rządził przez 5 lat, aż przez uzależnienie od alkoholu i narkotyków w ciągu jednego dnia nie pozwolił sobie na jawnie antysemitę i ataki - za tse kerіvnitstvo geniusz był oburzony.

Po procesie twórczym Galliano Timchasovo, asystent jogi Bill Gaten, do 2012 roku Belg Raf Simons nie wszedł na scenę mody. Zwolennik minimalizmu Simons czytał archiwa marki na swój własny sposób: porządkując wąsy i wzmacniając esencję – formę, tę właśnie kobiecą geometrię, jakby łamała serca wszystkim fashionistkom. Projektant ponownie przemyślał kurtkę barową, prezentując ją jako wygląd przypominający smoking lub zmieniając ją w pełnowartościowy materiał, dodając innowacyjne materiały (na przykład słynne lateksowe oficerki) i od razu opierając się na futurystycznych nadrukach z Christianem. Kwiatowe metafory marki Dior. Ktoś pozwał, niektórzy pohukiwali, ale jedno można powiedzieć na pewno - trzy skaliste roboty do jogi w Christian Dior przeszły do ​​historii Budinki jako jedne z najpiękniejszych i najbardziej niefortunnych. Porzuciwszy markę ze szczególnych powodów, pokazując pożegnalną kolekcję wiosenno-letnią 2016, aby rozbujać się w Luwrze.